编者按：他的作品在国际大赛屡获殊荣，他的创作所涉及的艺术范围非常之广，他对绘画的热爱和执着让你无法想象。他就是艺术创作与企业经营并行的成功者当代著名漫画家——权迎升。

记者：权老师，您好。最近在忙什么？创作新的作品吗？

权迎升：是的，正在创作新的的作品。我和团队一起在创作6部连载漫画作品，自己在创作水墨画。

记者：您是第二届大师杯国际插画艺术双年展最高奖---至尊大师奖的获得者，当时参赛时有想过自己会获得这个荣誉吗？您觉得您之所以能够获得这个奖的原因是什么呢？

权迎升：幻想过会获奖，但不是获最高奖。获奖原因主要是中国的水墨画起了作用，而且是非传统的水墨表现形式。因为这些年摸索了一套自己对于水墨的表现方式。许多艺术界专业人士、老师也已经给了一定的认可，认为这已经是你自己的风格。加上画面尺幅也较大，会有一定冲击力，所以会获奖（这是评委的一些评价）。

记者：您的作品《格萨尔王》曾在第五届亚洲青年动漫大赛上获得评委会奖——暨最佳故事漫画奖。之后又在首届民族原创动漫形象大赛上获得漫画类的最高奖项-----叙事类漫画一等奖，由此可见，您应该是一位很会讲故事的人。当初在创作《格萨尔王》时，您的灵感来源于哪里？真的有去西藏采风吗？

权迎升：“首先是源于对西藏文化的喜爱和崇敬。我一直关注西藏文化。16年前研习水墨画的时候就喜欢画跟西藏有关的题材，比如史国良、陈丹青、艾轩的作品。一直这样练习着。当时不是刻意去铺垫、准备什么。2003年筹备过《格萨尔王》的创作计划，准备了许多资料，但是资金条件未成熟，暂且搁置了。2009年，有投资商愿意投资来做，感觉机会来了，天意让我来付诸完成这个理想。一拍即合，我们决意做这部作品，有去过采风，因为这项工程还未结束，我们还在创作新的《格萨尔王》系列作品。”

记者：为何会想要做这样一个题材的漫画作品呢？

权迎升：16年来对西藏文化的喜爱，到几次尝试未果，直到最终实现。一路走来发现，一切就是水到渠成，一是喜欢：喜欢《格萨尔王》的传奇故事，他是西藏文学艺术的最高成就代表，又是世界最长史诗，被联合国教科文组织列为世界非物质文化遗产。符合我喜欢创作宏大题材的想法（之前我创作过《成吉思汗》、《中国神话》等很多长篇大题材）。这几年做了许多现代科幻、校园搞笑、侦探、奇幻的作品，感觉分量不够重。自己需要一个再次创作大题材的计划。二是市场空白：10多年来我听过很多人想做这部作品，但是都没成型，或者出来了一点片段之后不如人意，做不出史诗庞大恢宏的气势。而且大题材文化作品我基本都创作了，这个却是空白。我画了10多年的水墨西藏画，该是可以尝试的时候了，对我来说这是一个机遇。我们从2009年开始筹备，投入了大量时间、精力和资金。想把这部作品打造成一部动漫史诗，而且这个系列不限于动漫，包括水墨艺术画展，整体上来说是一个多项艺术构成的文化工程。

记者：在创作这部作品时，有遇到过什么困难吗？最后是怎样克服的呢？

权迎升：首先是文化差异问题。既要藏族人民能接受，也要读者看得懂。而且要不同的市场，不同的国家、不同的民族、不知道西藏文化的人们去接受这样一个人物。我们需要严格的考察、定位、探索，才能确定把什么样的格萨尔王的形象献给读者。这个人物需要符合国际通行的审美标准（针对青少年动漫读者而言），还要有漫画行业本身的创作标准。否则这部史诗可能根本无法进入某一个国家，或者那里的读者看不懂，不接受。这样再好的作品和创意都没有用，就好像很多专业的学术书籍不能被大众人群接受一样，只是少数专业人士交流学习的工具。

在人物造型的设定风格上，初期我们设计了男女主人公20多种不同风格的形象。经过一番研讨论证，不得不放弃了原来相对写实的形象，因为投资商要考虑到动画形象的改编，不能太复杂。我们只能把这种愿望，写实漫画的愿望放到相对青年写实风格的《格萨尔王》创作中。 所以往往艺术创作和市场接受需要平衡，不能一意孤行，否则只能被小众接受，而且我们在资金有限的情况下要占住先机，先把《格萨尔王》主要故事呈现出来，之后陆续开发其他系列。文化差异、时间进度、资金成本等等都是问题。克服的方式只有多年的创作经验和团队齐心协力的努力。