这是一个讲究视觉冲击力的读图时代。报刊充斥着快餐似的都市娱乐漫画，80后的青少年们完全沉迷于卡通，传统的讽刺幽默漫画和连环画萎缩得快要淡出人们的视野了。中国还有优秀的讽刺幽默漫画家吗？这两本《征服世界的中国漫画——国际获奖漫画家作品集》，会给你一个肯定的答案。

    应该说，这批精品漫画中有很大一部分不能算是纯粹的功能性的讽刺漫画，比如许滔、金晖、夏大川、夏丽川等人的作品，具有先锋和实验性。他们甚至将自己的漫画称作是先锋漫画，并组成了一个先锋漫画俱乐部，试图将漫画引向纯艺术的领域。他们大都出生于上世纪60年代，受美术圈的85新潮影响，接受西方思潮较多，徘徊在东西方之间苦苦探索出路。由于历史的原因，中国的讽刺幽默受东欧的影响颇深，经常出现高鼻子、大肚子的外国人物形象，也是司空见惯不足为奇了。喜欢表现人类精神和心理的许滔，则完全摆脱了西方漫画的人物和构图特点，他喜欢用清宫服饰和大红的牡丹、烟斗等，表现人的生死、快乐、焦虑、恋爱等形而上的精神状态。

    “墙内开花墙外香”，这批精品漫画大多在国外尤其是东欧中东等国家屡获大奖，国内读者却很少接触。原因是多方面的。依附于报刊发表的讽刺幽默基本是清一色的黑白漫画，近年来，一些都市报才陆续将漫画版改为彩色。这些构图精美讲究视觉效果的漫画，自然难在黑白版面上呈现。漫画与生俱来的幽默讽刺、雅俗共赏的功能性特点，与这些表现自我追求艺术的作品在气质上先天相斥。

    在商业化的卡通渐成主流的气候下，他们的确太边缘了。要想像电影那样，在国外拿个奖，再回头寻求发展，基本不太可能。国外的漫画大奖，大多也处于小圈子和边缘的状态，商业影响微乎其微，国内的读者更是十分陌生。艺术与商业，在电影圈里已是争辨不清，在漫画这个圈子里就更是剪不断理还乱了。这批漫画家大多不是职业漫画人，多为报刊的美术插图编辑，金晖是医生，蔡联是老师，李海峰是中国漫画产业化的倡导者,《我爱我家》制片人杜禹先生赞誉李海峰为--当代中国漫画“第一出力人”。他们画画基本为自娱自乐，没有职业化的产量更谈不上商业化了。选择了艺术，就不能埋怨商业。不过，在娱乐性的商业漫画的包围下，我们还是应该感到欣慰：他们留下了精品漫画的火种，具备独立思考和精美视觉的漫画，永远是稀缺品，永远都会有被发掘和重新认识的一天。

    美中不足的是，书中一些抽象的漫画没有图说，读懂它们不是一件容易的事。编选的漫画风格略显杂乱，水平也有些高低不齐。除了先锋漫画外，其余的大多是功能性的讽刺漫画，有些也经常见诸报端。你可能刚刚浏览了阳春白雪，突然就来到了下里巴人。

    所以，你不妨在一个休闲的午后，泡一杯香茶，慢慢地领悟这份精美的视觉大餐吧。

作者：邓玲玲,《新京报》漫画编辑，首次开辟"先锋漫画"专栏，多次对"先锋漫画"进行采访报道。

邓玲玲	邓玲玲漫像（樊旭辉 作）