夸张是肖像漫画的灵魂，没有夸张，便不成其为肖像漫画，若夸张失度失态，作品也就失却了应有的艺术品味。为此，我始终把"为魅力而夸张，为灵魂去造形"的创作理念，做为我一生追求和奋斗的目标，并力求在不断突破自我的探索历练中，形成自已独特的艺术语言和创作风格，使自己的肖像漫画创作之旅能愈走愈寬，行稳至远。

▲《阿尔· 帕西诺》

从表面的画人到深层次的画魂，这是我十几年来肖像漫画创作显见成效的关键，也是我多年来在创作困境中，边学习、边创作、边悟道，最终在觉悟之后打开的一扇心灵之窗。在《月球漫步》的整个创作过程中，我脑海里回旋的并非只是舞王的人物形象，而满满的挥之不去的是他传奇的人生经历，奇特的情感世界和传世的精典舞魂，在这种灵感的驱动下，一个太空舞步的构想产生了:在冥冥浩寂的夜空中，迈克尔、杰克逊舞步轻盈，飘忽不定。面部极度的夸张、扭曲、变异而不失神韵。这幅作品面世后，得到业内人士和读者的肯定和好评，并在二O一八北京首届国际肖像漫画展评比中，获优秀奖。

▲《月球漫步》

同时，被《囯际肖像漫画集》选用为封面作品。莫言是一位荣获诺贝尔文学奖的大师级人物，我一直有为他画漫像的冲动。但是，如何能通过夸张的手法让他的形象出神出韵出彩，进而挖掘和彰显出他深邃而强大的内心世界。在研读了大量有关介绍他的资料之后，再对照他本人诸多的照片，这位文化巨匠的形象逐渐在我的脑海显现:鼓突的腮帮，细眯的小眼，寬阔的脑门。敦厚沉静中隐含着一种微妙的智者灵气，紧闲的嘴角叨着一枝萦绕着梦幻般烟雾的香烟。整个画面突显的人物个性特色和情感世界是:在莫言中沉淀着强势，在莫言中蓄势待发，又在莫言中不发则已，一发惊人！这幅作品，不仅深受读者的欢迎，而且使我进一步体会到:一幅肖像漫画创作的成功与否，夸张的精准是最好的尺度。

▲《莫言》

▲《阿诺德· 史瓦辛格》

肖像漫画同其他造型艺术一样，都是以美为核心价值的，这不仅是艺术的本质属性对艺术家的要求，更是广大读者渴望看到和心理企盼的对美的需求。多年的创作实践使我悟得:不管采用什么样的夸张手法，人物的灵气、神韵、动态和美感的萌生和突显是最终目的。

▲《鲍勃· 迪伦》

▲《朗朗》

朗朗是一位国内外知名的钢琴家，我为他画漫像，在夸张手法做了大胆的尝试，我只画了他极致夸张的面孔和用音符造型正在弹琴的手臂，虽然整个身体省略不画，但却收到意想不到的视觉艺术效果:画面中人物紧闭的双眼，坚劲蓬松的头发和凝神专注的神态，呈现给读者的是一种大写特写的心灵震颤，亦是夸张赋于弹琴者的一种离尘脱俗的境界神化，而省略的部分，又为读者留下了各自不同的回味余地和思考空间。

▲《安东尼· 霍普金斯》

肖像漫画在许多作者和读者的观念中，它只是一种小品艺术，而我出于对肖像漫画艺术的偏爱，在创作过程中，始终怀有一颗敬畏之心，力图在小画大格局的突破和探索中跨出全新的一步，并做了一些富有成效的尝试。首先，注重强化作品的艺术氛围和艺术含金量，突出画面不同背景对不同人物内心世界的烘托和渲染作用。其次，学习借鉴和吸纳油画和国画中线条，色彩和光的明暗等艺术语言的表达方式，为肖像漫画注入新的艺术亮点，着力提高作品的思想境界和艺术品味。第三，让文学、哲理和故事入画，拓宽肖像漫画创作的思维空间，加大作品的力度和厚度，让肖像漫画这门一枝独秀的艺术奇葩，不仅能够大放异彩，而且能够春色满园。