动漫交易网：《动画—角色的运动和动作》主要是针对人群是哪些？
Chris Webster：这本书主要针对的是学动画的学生，但是由于他们的工作经验各不相同，我希望这本书对那些经验很少或者没有经验的学生来说很简单，能够鼓舞他们的勇气，同时我也希望那些有经验的学生能够在这里找到和他们工作相关的并对他们有帮助的东西。

动漫交易网：在您的书中并没有过多的涉及到软件，是什么原因呢？您是如何看待技术和美术在动画制作中所占的比重呢？
Chris Webster：我试图让这本书对学习任何类型动画的学生都有帮助，这也是为什么我没有在书中过多的涉及软件和技术的原因。动画制作中用到的技术尤其是动画软件的更新速度十分惊人，我们做事情的方式可能会改变，但是从最初的一群人围坐篝火的时代到现在我们所讲述的故事是不变的。技术只是一个工具，重要的是我们如何应用以及出于什么样的原因应用它。这是一本适合所有动画师的书。

动漫交易网：在您的书中提到的“角色配合”，您给我们现场讲解一下吧？
Chris Webster：角色配合即是角色之间的相互作用，我们可以从两个方面去考虑，第一种角色之间的相互作用可以看成是一个简单的物理作用，比如两个或者更多手指一起完成一个任务（举东西或者搬运东西），而第二种角色之间的相互作用更多涉及的是心理或者情感上的相互作用，也正是这种类型的相互作用形成了表演的基本原理。在我的新书《为动画师分析动作》中我比较详细的阐述了第一种类型的相互作用，而情感的相互作用则在我目前正写的《动画表演》这本书中有所体现。

动漫交易网：您刚刚提到的《为动画师分析动作》是您下一部著作吗？它主要讲述的是什么？
Chris Webster：就像《动画-角色的运动和动作》一样，这本书针对的是对运动和力学感兴趣而不过多考虑动画技术的所有动画师们。现在我们回到迪士尼的观点深谙真实上来，尽管科学家和艺术家们对真实都有长期主观的理解，但是我的这本书正是他们对真实研究和调查的基础。《为动画师分析动作》提供了动画师制作动画时对运动的分析和解决方法，这不是一个对运动规律进行公式推导的科学方法，但是希望对动画师们能够真正有用。
　　本书主要讲述是不同事物的运动方式，尤其讲到我们作为动画师如何学习运动规律和动力学并把它很好的应用于动画制作。这是一本非常实用的学习指南。

动漫交易网：怎样才能让动画人物更有思想？
Chris Webster：这是我下本书《动画表演》的主题，我正和我的一位好朋友一起写的这本书，现在就剩加工润色了。要使角色以思考的形式运动就要求动画师和角色具有同样的思想，所有的角色动画师本身就是演员，这和简单的使用动画技术让一个物体在屏幕上移动完全不同，这需要很长的时间，并需要通过反复的练习来提高技能。在动画中没有任何东西是一气呵成的。

动漫交易网：您认为角色的运动和动作与动画表演之前的关系是怎样的？
Chris Webster：角色的运动是让一个角色在屏幕上从A移动到B，这通过很好的重量感和平衡感就能做的很可信，但是这仍然还是简单的动作，而表演讲的是为什么角色要从屏幕上的A移动到B，角色在想什么，表演不是简单的做动作。

动漫交易网：在制作角色的运动过程中，哪些因素比较重要？
Chris Webster：可信度。角色一定要可信，这和自然不同。在某种程度上我们可以通过设置参数完成可信度，这在商业广告或者电视剧中可能容易被接受，但是在动画电影中可能就不能被认可，因为它要受到很多因素（比如叙事和设计）的制约。著名动画师特克斯·艾弗里就创作了很多适合他自己设计的特色动画。但是我想说的是，这种制作动画和动画节奏的方法应用于我们所知道的迪斯尼的长篇中就不太适合。