• 唱片市场萎缩，何以阿宅依旧热诚？

　　众所周知，近年来日本唱片市场整体萎靡，从ORICON的年榜侧面可以反映，首先是百万单曲近年来已经鲜有，甚至在08、09、10年连续三年年榜都没有出现百万单曲，2011年AKB48百万单曲井 喷爆发是个例，其次在2007年以前，年终TOP100的销量至少高于10万张，而在2007年以后，差不多8万以上的销量都可以进入TOP100，甚至在2009年水树奈奈的单曲《梦幻》仅卖出了6万张也 进入了年度TOP100，可以从侧面反映唱片销量的集体缩水，以往那些流行音乐界的天王、天后、天团，以前一张单曲就可以破百万，现在能卖到20万就已经是还不错的成绩了，但是在这样的 大环境下，ACG音乐却没有受到太大的影响，2011年底公布的“-ACG限定- 2011年度 动画游戏及声优相关CD销量top100”榜单中，销量从8千张起步，到第一位的8.7万张，虽没有流行音乐的 高销量，但也并未受到唱片市场缩水大环境的影响，总的来说ACG音乐总体来说发展趋向平稳，甚至近些年有水树奈奈、轻音、幸运星等异军突起的歌手及动画作品影响，ACG音乐有上扬的趋 势。而造成这一现象的原因，就要引出配信的概念，配信下载单曲是指唱片不灌制实体CD，仅以网络下载或手机下载的形式提供试听。大部分配信单曲都是收费下载，也有少部分是免费下载收费下载单曲在经过了一段时间后解禁转变为免费下载，近些年网络配信下载已经逐渐代替实体唱片购买，西野加奈、JUJU、木村KAELA等配信女王的单曲下载量远高于实体销量，这也成为了 音乐市场的另一片天地，同时也影响到了实体唱片的销量乃至ORICON榜单的数据，但是ACG音乐一般不做配信，所以这也是大量的一线歌手的唱片销量缩水，但ACG音乐却不受到影响的原因。

　　•  高销量，动漫之功？歌手之功？

　　无可否认，榜单中大部分热卖单曲都是靠热门歌手本身的影响力，实力派歌手及偶像组合均是依靠自己的固定受众及FANS群体，即无论该艺人发行的单曲是否与ACG相关，都不会影响销量本身 ，也就是说是销量是对人的，而不是对作品，如上文榜单中的J家旗下艺人、B`z、L’Arc～en～Ciel彩虹乐团、BUMP OF CHICKEN、东方神起等，他们为ACG作品演唱无非是带动了ACG作品本身 的影响力，或是带动了ACG作品的唱片销量。
　　但同时也有歌手借动画作品本身的影响力上位：《机动战士高达SEED》和《机动战士SEED DESTINY》成功捧红了玉置成実和高桥瞳两位歌手，同样靠《机动战士高达SEED》成功出道的还有 HIGH and MIGHTY COLOR（已解散），《PRIDE》作为《SEED DESTINY》的主题曲一举成名，其后发行的《远雷~ 远くにある明かり~》作为《高达SEED DESTINY SPECIAL EDITION》主题曲、《 一轮の花》作为《死神》主题曲，几首单曲均成为HIGH and MIGHTY COLOR的代表作，相对应除了这几首单曲外，该组合并没有为人熟知的代表作；《死神》也是一部挂靠上位的代表动画作品 ，相关的音乐作品成为许多歌手出道作、成名曲或代表作：如いきものがかり（生物股长）的第二张单曲《HANABI》作为《死神》主题曲首次进入TOP5，其后的第十张单曲《青鸟》作为火影 忍者疾风传主题曲首次进入TOP3，UVERworld的首张单曲《D-tecnoLife》作为《死神》主题曲为大家熟知，而其销量最高的一张单曲《儚くも永久のカナシ》同样也是借助了《机动战士高达 OO第二季》的高人气带来的影响，Stereopony也是凭借出道单曲《ヒトヒラのハナビラ》作为死神主题曲成功上位，其后的第二张单曲《泪のムコウ 》作为《机动战士高达OO》主题曲成为其 销量最高的单曲，Rie Fu的第二张单曲《Life is Like a Boat》作为《死神》的主题曲成为其成名作、SunSet Swish的第三张单曲《マイペース》作为《死神》主题曲首次进入TOP10……其 他靠ACG作品上位的还有Aqua Timez，出道单曲《決意の朝に》是作为剧场版动画《勇者物语》主题曲，取得了不错的销量并成功斩获当年新人赏。
　　也有靠ACG作品与歌手影响力共同促成高销量单曲的，这里选取的代表歌手是YUI和ポルノグラフィティ（色情涂鸦），两者在为动漫作品演唱主题曲前均已在流行音乐界有足够的影响力，前 者被公认为日本创作型才女歌手，为《死神》演唱过《LIFE》、《Rolling Star》及为《钢之炼金术师FA》演唱过《AGAIN》，三首单曲均有不错的成绩；后者则是成立12年之久的日本老牌摇 滚乐团，拥有两张近百万销量的单曲，为《死神》及剧场版演唱过《Anima Rossa》、《今宵、月が见えずとも》，以及《钢之炼金术师》03版演唱主题曲《メリッサ》，前文中已经提及《死神》是一部很好的上位作品，所以当《死神》等人气ACG作品与热门歌手产生碰撞时，应该是一个双赢的结果。
　　再进一步研究，其实TIE UP何种ACG作品也是一个很有趣的现象，TIE UP上好的作品也是很重要的，至少已经成功的案例包括《高达OO》的两季、《钢之炼金术师》03版及09版等作品，这些作 品均能为艺人们留下经典曲目，而国民动画方面，从目前的情况看TIE UP《死神》的效果要好于《火影忍者》，前文中提到最多的作品也是《死神》，相比来讲《火影忍者》中比较著名的歌 手ASIAN KUNG-FU GENERATION、HOME MADE家族、FLOW，无论从歌手本身还是音乐作品，都没有《死神》的名声响；而同样作为三大国民动画中之一的《onepiece》则是一个特例，演唱者较为 杂，有很低调的纯ACG歌手，有仍在二三线打拼的J-POP歌手，也不乏J家人气组合（タッキー&翼、NewS）与DREAMS COME TRUE、Mr.Chirldren、BUMP OF CHICKEN等大牌艺人，看上去更像是前 面所讨论所有内容的综合体。

　　• 乘坐ACG音乐火箭驰骋的歌手们

　　这类型的歌手也走向两个方向的不同之路：借动画作品上位进入流行音乐领域（玉置成実（出道单曲）、高桥瞳（出道单曲）、天野月（天野月子）、m.o.v.e.、生物股长、UVERworld为代表 ）、扎根ACG领域（以May`n为代表），严格意义上讲其实前者的定义较为模糊，虽然玉置成実和高桥瞳现在定位为流行歌手，但还是能见到一些单曲与ACG相关联，如玉置成実除了SEED和 DESTINY外，还有《牙 KIBA》、《格雷少年》、《凡人物语》等作品主题曲，高桥瞳除了DESTINY外，还有《BLOOD+》、《回地球》、《银魂》等作品，但是遗憾的是，这两位除了出道时的一 鸣惊人外，已经没有更高的飞跃；而天野月子（现在改名叫天野月）除了“零”系列带来的几首名曲外，在流行音乐界也没有什么好的反响，此外还有以《头文字D》相关音乐作品及《一骑当千》主题曲成名的m.o.v.e.，在转入流行音乐界后也没有什么成绩，反倒是近年来m.o.v.e.回归ACG领域倒是引起了更多关注，先是出席Animelo Summer Live，而后接连发行翻唱经典动漫歌 曲的专辑“anim.o.v.e”系列获得好评；生物股长和UVERworld目前发展现状较好，唱片销量均稳步上升，此外受邀出席日本各类音乐活动也可以体现其高人气；而扎根于ACG领域的May`n则代 表了大多数ACG领域专属歌手的趋势，稳中上进。前文已经提到歌手在凭借ACG作品上位时所选择的TIE UP作品很重要，那么在上位后歌手的成功与否则与TIE UP的作品无关，更多是取决于歌 手对自己的定位和发展路线的定位，如生物股长，凭着富含积极向上意义的歌词以及主场吉冈圣惠极具特色的声音，他们在动漫爱好者及普通乐迷心中都树立了良好的形象。由此引出下一个  问题

　　• ACG宅文化，主流？非主流？

　　其实这个问题可以反向来看，当ACG文化受到越来越多的人的关注时，包括ACG相关的音乐也与主流音乐市场挂钩，近年来许多大牌歌手乐意去为ACG作品演唱主题曲，这里列举天团L’Arc～en ～Ciel彩虹乐团和宇多田光，彩虹乐团与ACG相关联的音乐作品包括《Ready Steady Go》、《LOST HEAVEN》、《Link》（钢之炼金术师及剧场版主题曲）、《Blurry Eyes》（DNA2主题曲）、《The Fourth  Avenue Cafe》、《虹》（浪客剑心及剧场版主题曲）、《Shine》（精灵守护者主题曲）、《DAYBREAK`S BELL》（高达OO主题曲）、《Driver`s High》（GTO主题曲）、《Seasons Call》（ BLOOD+主题曲）、《蜃气楼》、《Tighttrope》（幻想魔传最游记）等，如果一个没有听说过彩虹的动漫爱好者看到这一串的名单，很可能会误认为这是一支ACG专属乐团；天后宇多田光为ACG作品创作的单曲虽只有三首，但都是经典之作，游戏《王国之心》主题曲《光》、《passion》，动画《EVA》新剧场版主题曲《beautiful world》；近年来也不断有J-POP艺人如GACKT、AAA受邀参加Animelo Summer Live这一动漫音乐盛会；此外以AVEX和GIZA两大公司分别包办犬夜叉和柯南的的主题曲插曲，这其中不乏滨崎步、安室奈美惠、B`z、ZARD等大牌歌手，这也是ACG与主流音乐结合的极佳案例。由ACG音乐拓展到整个ACG文化，除了有固定的爱好者群体对相关作品及实体唱片的支持外，大众的关注也是不可忽视的力量，毕竟ACG是日本的国民产业，这点是ACG文化受认知的先天条件。

　　• 商业奇葩京都动画

　　其实从2006年凉宫开始，京都动画的音乐带动效应已经崭露头角，当年年终榜虽然凉宫各类单曲未能杀入TOP100，但差不多都是8万左右的销量，受此影响三位声优平野绫、茅原实里、后藤邑子的角色歌也有不错的销量；有了凉宫的铺垫，2007年京阿姨的幸运星主题曲《もってけ！セーラーふく》创下了16.2万的销量，接下来就是2009年、2010年两季轻音创下的各项记录：第一首动画角色歌夺冠、26年来首位称霸冠亚军的女歌手、第二位声优歌手夺冠、历代声优歌曲初动第二位等；需要特别说明的是，幸运星和轻音的单曲都是在发售当日就登上了日榜单TOP5，这是已经不是仅凭“安利美特效果”所能达到的效果，简单来说就是发售动画CD/DVD为主的商家连锁店，如アニメイト(安利美特)、とらのあな(虎之穴)的销量并非计入当日销量榜单，而是以周销量为核算，收到“安利美特效果”影响最直观的就是ACG专属领域歌手，她们的唱片一般主要出口都是这类商家连锁店，所以一般在日榜上排名不高的唱片会在周榜上取得不错的战绩，这其中的代表就是声优组合Aice5，包括早些年水树奈奈的单曲的销量也有这种趋势，而幸运星和轻音的唱片有如此高销量，除了累计销量的“安利美特效果”外，首发当日进入TOP5也证明了这些音乐的话题性和受到的关注度已经延烧到一般唱片行，连动漫迷之外的普罗大众也在热切讨论著，这也呼应了前文中所提到的主流关注度的问题。

　　• 常青树——水树奈奈的非典型案例

　　最后来谈谈水树奈奈，她创造了若干记录：2005、2006年两度在日本武道馆举行演唱会，成为继椎名碧流外第二位在武道馆举行演唱会的声优；2009年发行的第7张专辑《Ultimate Diamond》初动销量7.4万枚，获得当周专辑榜冠军，成为首个Oricon排行榜上取得专辑周冠军的声优歌手，2010年1月13日发行的第21张单曲《PHANTOM MINDS》同样也获得当周单曲周冠军，创造了作为声优首次夺冠的又一项纪录。单曲专辑均登上公信榜周冠军，水树奈奈当之无愧成为声优歌手No.1，与此相比更重要的是，从2009年起，水树奈奈连续三年受邀出席日本一年一度的NHK红白歌合战（红白歌会），红白歌会是通过男女歌手比赛的形式来表现日本最优秀的歌唱和音乐艺术，检阅一年来日本歌坛的盛况，同时发现和培养歌坛新秀，促进日本歌曲、音乐艺术事业的发展，类似于中国的春晚，除了演歌外，红白歌会所邀请的歌手都是能够代表日本流行音乐界的人物，连续三年的入选，也代表水树奈奈早已摆脱单一的ACG领域受众的影响力。其实早在水树奈奈之前，2007年红白就曾邀请过在御宅族中拥有高人气的中村翔子和Leah Dizon参加，但她们受邀更多是红白为了挽回低迷的收视率和御宅族人群中的话题，事后也证明话题十足，后续影响力不足，而水树奈奈则完全不同，在受邀前她已经是声优歌手中的代表，连续三年受邀也并非只是短暂的话题性，单曲专辑的冠军更是其实力的保障，事实上，水树奈奈和红白的合作真正意义上做到了双赢。


　　本文鉴于选题和篇幅，在整体赶上没来得及进行后期调整，可能读起来会比较吃力，文中也有很多瑕疵和不足，不过各位读者就把这篇文章当作科普性的杂文来读吧，ACG音乐其实还有各种大师的OST也十分给力，以后有机会会认真进行介绍的，谢谢您的阅读。